1986) El Arte y su doble: A New York Perspective = Una perspectiva de Nueva York / Dan Cameron. Bickerton, Ashley; Rollins, Tim; Schuyff, Peter; Sherman, Cindy; Steinbach, Haim; Taaffe, Philip; Charlesworth, Sarah; Gober, Robert; Halley, Peter; Holzer, Jenny; Koons, Jeff; Kruger, Barbara; Lawler, Louise; Levine, Sherrie; Mullican, Matt; KOS; Fundació “la Caixa” — Exposicions
(1993) Políticas de género. Feminismos, representación, arte, media, con Carmen Navarrete, Filmoteca Valenciana, Institut Valencià de la Dona. Ciclo de video
(1993) 100%: comisariada por Mar Villaespesa/ Estrella de Diego: Exp.itinerant per. Museo de Arte Contemporáneo, Sevilla: 23.09-7.11/93; Salas del Palacio Episcopal, Málaga: 18.11-31.12/93. Albarracín, Pilar; Belbel, María José; Campo, Salomé del; Carbonell, Mercedes; Carrasco, Nuria; Gil, Victoria; León, Nuria; Lozano, Encarni; Rubio, Pepa; Sigler, Carmen.
(1994) Escultura Lesbiana. Lsd
(1994) Lo cocido y lo crudo. (Dan Cameron – comisario) 54 artistas de 20 países, que a través de instalaciones, pinturas, esculturas., fotografías, videoinstalaciones y acciones ”un arte que se mezcle y contamine, en diálogo con los artistas y el público”. “Los artistas piensan más en las prioridades del mundo, dentro de una descentralización del arte que se relaciona más con la cultura popular, política o literaria” Victoria Civera, Rogelio López Cuenca, Pedro Mora y Juan Luis Moraza. Otros artistas que figuran en la muestra son Pedro Cabrita Reis, Xu Bing, Juan Dávila, Jimmie Durham, Renée Green, Gary Hill, Martin Kippenberger, Damien Hirst y Pierre et Gilles.
(1995) Territorios indefinidos: discursos sobre la construcción de la identidad femenina. Elena Cabello/ Ana Carceller (comisarias) – Albarracín, Pilar; Casas, Ana; Gandía, Carmen; Carbonell, Mercedes; Intxausti, Gema; Adelantado, Olga; Okariz, Itziar; Canal, Nuria; Esteban, Amada; Sebastián, Bárbara; Saumell, Carme; Lanceta, Teresa; García, Concha; Villar, Isabel; Gadea, Patricia; Gil, Victoria; Mera, Esther; Alacant; València Elx : Institut de Cultura Juan Gil-Albert : Diputació d’Alacant, Generalitat Valenciana. Conselleria de Cultura, Institut Valencià de la Dona, Consell Municipal de la Dona, Museu d’Art Contemporani
(1995) Estación de Tránsito: (Núria Enguita) Valencia : Institut Valencià de la Dona. Aláez, Ana Laura; Campo, Salomé del; García, Dora; Gómez, María José; Montalbán, Begoña; Navarrete, Ana; Navarrete, Carmen; Prada, Concha; Valldosera, Eulàlia; Zárraga, María; Instal.lacions — Espanya; Art modern — S.XX.
(1995) Sincronías / Eugènia Balcells: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 6 de junio al 7 de agosto 1995 / Claudia Giannetti.
(1997) Luces, cámara, acción! (…) ¡Corten! Videoacción: el cuerpo y sus fronteras. Comisariada por Gabriel Villota. Eulalia Valldosera, Carmen Sigler, SEAC y Sergio Prego (IVAM, Valencia 1997).
(1997) Solo para tus ojos: El factor feminista en relación a las artes visuales.
Taller seminario coordianado por Erreakzioa/Reacción del 7 de julio al 1 de agosto de 1997. No era un proyecto expositivo sino reflexivo y procesual. Los proyectos se elaboraron durante el taller. Un caso completamente atípico dentro del marco del Estado español y una de las más interesantes reflexiones recientes sobre el feminismo y la representación sería el taller-seminario organizado por el colectivo Erreakzioa-Reacción Solo para tus ojos. El factor feminista en relación a las artes visuales, desarrollado en Arteleku en el verano de 1997.80
Existente desde 1994, Erreakzioa-Reacción, formado por Estíbaliz Sádaba y Azucena Vieites, es un colectivo constituido para visibilizar el arte producido por mujeres. Llevan a cabo esta labor a través de una serie de publicaciones y charlas en colaboración con comisarias y artistas extranjeras: las Guerrilla Girls, Bildwechsel y Ute Meta Bauer, entre otras. De alguna forma, sus esfuerzos se consolidan en el proyecto citado, donde exploran las relaciones concretas entre las imágenes y el contexto político local. Además de contar con las intervenciones (y los textos) de Fefa Vila, Giulia Colaizzi, Claudia Giannetti, Bildwechsel, Ute Meta Bauer y Guadalupe Echevarría, la publicación posterior se enriqueció con la aportación de las participantes en el taller, algunas de ellas artistas de cierto recorrido ya en ese momento, como Virginia Villaplana, Carmen Nogueira, Silvia García y Lucía Onzain.
Lo que distingue a este proyecto y lo convierte en un ejemplo diferente dentro del feminismo español sería, en primer lugar, el hecho de no ser un proyecto expositivo, sino reflexivo y procesual, en cuanto no se exponen resultados, sino que se elaboran trabajos. Por consiguiente, abastece a las participantes de un marco reflexivo ausente en muchos casos, o presente de manera muy superficial en el dispositivo de la exposición. Otro de los elementos fundamentales de este proyecto es la mezcla de teóricas y artistas, y de mujeres y hombres de diversos contextos estatales, sin establecer límites en la confluencia de sus discursos. El resultado es uno de los ensayos más enriquecedores dentro del ámbito del feminismo español, aunque con escasa continuidad. (Extraído de Trastornos para devenir. Desacuerdos)
(1997) El rostro velado: 12 octubre, Centro Cultural Koldo Mitxelena (San Sebastian). Comisariada por José Miguel G. Cortés. La muestra pretende «cambiar la imagen simplista» que se tiene sobre el travestismo. 125 fotografías divididas en tres apartados. En el primero, los años 20- 30: Man Ray, Claude Cahum, August Sander y Lisette Model. Los años 60 y 70: Pierre Molinier, Jürgen Klauke, Urs Lüthi, Michael Journiac y Juan Hidalgo y el último apartado los años 80 y 90, una época donde la mutación camina en paralelo, en muchos casos, a una maldición: el sida. Cindy Sherman, Nan Goldin, Pierre et Gilles, Robert Gober, Peter Witkin y Andy Warhol dan cuenta de este trágico binomio.
(1996) Identidad Múltiple. Obras del Whitney Museum of American Art
20/12/96 – 31/03/07 Macba. Reflexionan a partir de la construcción de una trama de interconexiones entre lo íntimo, lo social, lo cultural o lo histórico, de manera que las preocupaciones, los temas, los motivos, los procesos, las tradiciones y las sensibilidades dependen de los dominios exteriores al mundo y a la historia del arte. Comisarias: Johanna Drucker, Coco Fusco
Artistas: Nicholas, Africano, Carl Andre, Alice Aycock, Jennifer Bartlett, Jean-Michel Basquiat, Lynda Benglis, Ashley Bickerton, Jonathan Borofsky, Chris Burden, Peter Cain, Mel Chin, Robert Colescott, Carroll Dunham, Jimmie Durham, Nicole Eisenman, Ellen Gallagher, Leon Golub, Nancy Graves, Peter Halley, David Hammons, Keith Haring, Mike Kelley, Komar and Melamid, Jeff Koons, Barhara Kruger, Shigeko Kubota, Sol LeWitt, Sherrie Levine, Glenn Ligon, Robert Lobe, Agnes Martin, Ana Mendieta, John Miller, Mark Morrisroe, Elizabeth Murray, Catherine Opie, Dennis Oppenheim, Tony Oursler, Jack Pierson, Lari Pittman, Charles Ray, Jason Rhoades, Martha Rosler, Susan Rothenherg, Allen Ruppesherg, Alison Saar, David Salle, Christian Schumann, Joel Shapiro, Cindy Sherman, Diana Thater, Fred Tomaselli, Lawrence Weinwl, Sue Williams.
(1998) “El jo divers”. Exposición Helena Cabello+ Ana Carceller, colaborador Javier Pérez (sala Montcada-fundación la caixa. Barcelona 1998) Comissari : Juan Antonio Alvarez Reyes
(1998) ”L-Una”(retrospectiva) Victoria Gil.+ texto Mar Villaespesa “entre la ensoñación y la creación de significado”. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla. Serie de cuadros “realidades bidimensionales” representa órganos corporales que son imágenes tomadas de libros de medicina y de folletos de enfermedades pintadas de forma fría y realista (influencia Deleuze). “Máquina de deseo y producción” (1990).
(1998) Transgeneric@s: representaciones y experiencias sobre la sociedad, la sexualidad y los géneros en el arte español contemporáneo : [comisarios Juan Vicente Aliaga... et al.] [exposición colectiva] diciciembre 1998 – febrero 1999 Koldo Mitxelena Kulturunea, Donostia- San Sebastián / Diputación Foral de Gipuzkoa, D.L. 1998
NÚÑEZ, Marina (1966- ) / CANAL, Nuria (1965- ) / VALLDOSERA, Eulàlia (1963- ) / NAVARRETE, Carmen (1963- ) / VIEITES, Azucena (1967- ) / CABELLO Y CARCELLER / CONGOST, Carles (1970- ) / MATESANZ, Chelo (1964- ) / MOREY, Joan (1972- ) / FONTALBA, Txaro (1965- ) / SÁDABA, Estibaliz (1963- ) / BALLESTER, Juan Pablo (1966- ) / Arte e homosexualidades / BENLLOCH, Miguel / CARCELLER, Ana / CABELLO, Helena / COTANDA, Ricardo (1963- ) / FRANCÉS, Alex (1962- ) / LEÓN, Nuria (1967- ) / L.S.D. / MARTÍNEZ OLIVA, Jesús (1969- ) / SOURROUILLE, Eduardo (1970- )
Proyecto en el que participan Txaro Fontalba, Eulàlia Valldosera, Alex Francés, Joan Morey, LSD, Estíbaliz Sádaba, Azucena Vieites, Carmen Navarrete y Jesús Martínez Oliva, entre otros, parte del bagaje de 100 % y explora lo que algunos años después ocurriría en el mundo de la representación en relación a la corporeidad: no solo la transexualidad y la mutabilidad de los cuerpos a partir de las nuevas tecnologías y de Internet, sino las aportaciones conceptuales con la performatividad y la teoría y prácticas queer, y como su propio nombre indica, la transgeneridad e intersexualidad como cuestionamiento de la polaridad sexual en un sentido cercano al propuesto por el construccionismo sexual foucaultiano. Apoyan teóricamente este proyecto algunos artículos del catálogo de In a Different Light. Visual Culture, Sexual Identity, Queer Practice (1995), en cuya estela se inscribía Transgenéric@s. Absolutamente centrada, sin embargo, en el Estado español, la exposición tenía su mayor talón de Aquiles, desde nuestro punto de vista, en la selección de artistas, una “convivencia forzada” que alojaba trabajos de muy difícil explicación dentro de un ámbito eminentemente construccionista como el que se proponía. Nos referimos, por ejemplo, al caso de Eulàlia Valldosera, y a otros completamente oportunistas, como por ejemplo Joan Morey (extraído Transtornos para devenir, desacuerdos)
(1999) Exposición “sin necesidad aparente de título”(capítulo 2)” sala la gallera. Valencia. CABELLO/CARCELLER
(1999) A sangre y fuego: comisario Juan Vicente Aliaga. Imágenes de la violencia en el arte contemporáneo, que hoy se inaugura en el Espacio de Arte Contemporáneo de Castellón, quiere que los visitantes que se acerquen hasta allí se detengan antes las piezas que se exhiben -60 obras entre lienzos, fotografías, esculturas, vídeos e instalaciones- y piensen en el estado en el que se encuentra el mundo. El proyecto ha sido concebido por, un joven historiador especializado en poner en pie en distintas ciudades españolas exposiciones atípicas y sorprendentes. Artistas: Applebroog, Juan Dávila, Leon Golub, Willian Kentridge, Zoe Leonard, Tracey Moffat, Bruce Nauman, Simeón Sáiz Ruiz, Nancy Spero y Georges Tony Stoll representan a países como España, Estados Unidos, Francia, Chile o Sudáfrica. Sus temas se centran en la brutalidad cotidiana, en las víctimas de la barbarie, en la guerra de Bosnia-Hercegovina, en el apartheid, en los asesinatos y revueltas callejeras, en la violencia sin rumbo o de los torturadores -físicos o psicológicos- de las dictaduras o de las democracias.
(1999) El jardín de Eros: (comisarios Victoria Combalía y Jean Jacques Lebel).Palau de la Virreina (Barcelona). Centre Cultural Tecla Sala (L’Hospitalet). La exposición explora las miradas del artista sobre el amor y la sexualidad. Pinturas, dibujos, grabados, fotografías, esculturas africanas, miniaturas indias y estampas japonesas configuran un recorrido amplio, que abarca no solamente el erotismo en la creación occidental -que de por sí es todo un capítulo extensísimo en la historia del arte europeo-, sino también su representación en la iconografía de otras civilizaciones como Asia y Africa. Desde una pieza de arqueología romana hasta las fotografías de Mapplethorpe y García Alix, pasando por pinturas tibetanas; grabados anónimos del siglo XVIII; cuadros de Boucher, Guardi, Tàpies y Erró; dibujos de Ingres, Picasso, Dalí, Max Ernst, Masson, Bellmer y Grosz; collages de Duchamp; fotogramas de Man Ray y películas pornográficas realizadas para el placer exclusivo del rey Alfonso XIII, El Jardín de Eros recoge los conceptos más diversos del erotismo, visto con perspectivas distintas, de la más ingenua y festiva a la más fantasiosa y perversa, incluyendo el masoquismo y la escatología
(2000) Zona F: Comisarias Helena Cabello y Ana Carceller. Espai d’Art Contemporani de Castelló. Febrero – Marzo 2000. Mostrar la influencia que en el mundo de las artes visuales han tenido los distintos modos de pensamiento feminista y los debates que han surgido. Un paisaje imaginario -una zona abierta- sin limitaciones geográficas, formales o de género. Eija-Liisa Ahtila, Nicole Eisenman, Alicia Framis, Jim Hodges, Jac Leirner, Sarah Lucas, Yasumasa Morimura, Marina Nuñez y Jane & Louise Wilson Puesta en cuestión de temas y experiencias enfocados desde otro lugar del deseo -relaciones amorosas, sexo, soledad, SIDA, mascarada, la ficcionalidad del sujeto cyborg, la violencia hacia y de las mujeres.
(2000) Mujeres, manifiestos de una naturaleza muy sutil: Madrid. (máximo ejemplo de la historiografía de la diferencia). Noviembre de 2000 -Enero de 2001. Sala Plaza de España de la Comunidad de Madrid (Madrid). Exposición colectiva de 16 mujeres artistas españolas: Ana de Alvear, Ángeles Agrela, Rosalía Banet, Carmen Blanco, Elena Blasco, Concha García, Trinidad Irisarri, Pilar Lara, Marisa Moral, Ángeles Marco, Felicidad Moreno, Natividad Navalón, Paloma Navares, Delia Piccirilli, Susana Reberdito y Laura Torrado. Exposición en homenaje al talante, naturaleza y sensibilidad de la mujer. Fuera de cualquier vertiente feminista, tan sólo se pretende distinguir la sobredotación, resistencia y capacidad de auto exigencia que portan las mujeres en la vida de hoy (José Manuel Álvarez Enjuto).
(2001) Trans Sexual Express: A Classic for the third Millennium/ Comisarios: Xabier Arakistain i Rosa Martínez. Barcelona. Generalitat de Catalunya. Departament de Cultura, 2001
Aláez, Ana Laura; Divine, David; Emin, Tracey; García Rodero, Cristina; Gaüeca, Miguel Angel; Korda, Christ; Kulik, Oleg; Massumi, Elahe; Monge, Priscilla; Navridis, Nikos; Neuenschwander, Rivane; Antoni, Janine; Ocaña, José Pérez; Olesen, Henrik; özseçen, Ebru; Sierra, Santiago; Tykkä, Salla; Araújo, Vasco; Bonvicini, Monica; Bowery, Leigh; Cabello, Helena; Carceller, Ana; Chang, Hsia-Fei; Chang, Patty; Congost, Carles; Art modern — S.XX; Performance; Costums sexuals; Sexualitat — Aspectes socials; Art multimèdia
(2001) Ecosofias: sala Amadis (Madrid) 22 de enero al 22 de marzo, comisariado por Marcelo Expósito, cuestiona los formatos expositivos tradicionales así como la propia relación comisario-artista, considerando la misma exposición como un prototipo de nuevos modelos de producción, presentación y representación. Se trata de un trabajo realizado en común con Marta de Gonzalo/Publio Pérez Prieto, Carmen Nogueira, Virginia Villaplana, Belén Cueto y David Domingo, con la participación de otros artistas invitados como Gabriel Villota, María Ruido, LSD, Erreakzioa y Carmen Navarrete, y que propone e invita a la reflexión sobre los mecanismos de construcción de identidad/subjetividad, desde la imagen del sujeto individual al entorno social donde la subjetividad se produce.
Iniciada en 1998, es una gran base de datos compilados por un equipo informático que funciona como una gran memoria colectiva, suma de múltiples identidades.
(2002) Héroes Caídos”. Masculinidad y Representación: abril – junio 2002 en el Espai d´Arte Contemporani de Castellón. Comisario: José Miguel G. Cortes. Esta exposición pretende mostrar algunos ejemplos, que ya sea a través de imágenes irónicas o por dramas manifiestos, reflexionan sobre la condición antes heroica y magnífica de la mitad de la población mundial. John Coplans, Paul McCarthy (Salt Lake City (Utah), 1945), Mark Morrisroe, Peter Land, Juan Pablo Ballester y Del Lagrace Volcano son los encargados de desmitificar el icono del hombre hegemónico, patrón de comportamiento social y ético.
(2002) Cuerpos de Producción. María Ruido y Uki Permui. Marzo 2002- marzo 2003) Seminario interdisciplinar en el espacio público de Santiago de Compostela. Un año de duración. Participan Fefa Vila, Erreakzia/Reacción, Intrépidas&suicidas, Carmen Nogueira…)
(2002) El Bello Género: Convulsiones y permanencias actuales / Comisaria: Margarita Aizpuru. 4 junio 2002. Madrid. Artistas: Rosler, Martha; Connor, Maureen; Donegan, Cheryl; Eisenman, Nicole; Sigler, Carmen F.; Geisler, Kirsten; Gonnord, Pierre; González, Dionisio; Hodel, Ursula; Jonas, Joan; León Pastor, Nuria; Sádaba, Estíbaliz; Morimura, Yasumasa; Moysés, Beth; Navares, Paloma; Robles, Juan Carlos; Semmes, Beverly; Serrano, Andrés; Steinferd, Daniela; Vidal, Susana; Aguilar, Laura; Aláez, Ana Laura; Albarracín, Pilar; Birnbaum, Dara; Dones artistes; Art modern — S.XX; Dones en l’art.
(2004) “En construcción” Cabello/Carceller. Sala verónica. Murcia
(2005) “Instrucciones de uso” Cabello/Carceller.
(2005) Fugas subversivas: reflexiones híbridas sobre las identidades. 26/04/05-04/09/05. Sala Thesarurus. La nau. Universidad de Valencia. (www.uv.es/cultura/c/docs/expfuguessubversivescast.htm)
(2005) DESACUERDOS: Sobre arte, políticas y esfera pública en el Estado Español. 4-23 Abril 2005. Arteleku-diputación Foral de Guipúzcoa, el Museo d’Art Contemporani de Barcelona-MACBA y la Universidad internacional de Andalucía- UNIAarteypensamiento y el Centro-Diputación de Granada.
(2008) La mirada iracunda/the furious gaze. 25/02/08- 04/05/08. Centro Cultural Montehermoso. Departamento de Cultura del Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz. Comisariada por Xabier Arakistain y Maura Reilly. Artistas: Lida Abdul, Pilar Albarracín, Alice Anderson, Txaro Arrazola, Andrea Bowers, Kathe Burkhart, Loulou Cherinet, Dorothy Cross, Lara Favaretto, Coco Fusco, Chitra Ganesh, Caron Geary, Cristina Lucas, Tracey Moffatt, Yurie Nagashima, Itziar Okariz, Mireia Sallarès, Charlotte Schleiffert, A.L. Steiner y Sophie Whettnall. La exposición colectiva internacional propone pensar el feminismo como una fuente de conocimiento crucial para comprender el mundo en el que vivimos, y como un marco imprescindible para profundizar en las obras visuales que abordan las situaciones de desigualdad que viven las mujeres, y en concreto las artistas, en estos inicios del siglo XXI.
(2008) La batalla de los géneros . CGAC Centro Galego de Arte Contemporáneo. Santiago de Compostela. 13/09/08-09/12/08. Comisario: Juan Vicente Aliaga. Arte feminista de los años setenta. Entre otras, Judy Chicago, Hannah Wilke, Faith Wilding, Louise Bourgeois, Nancy Spero, Cindy Sherman, Martha Rosler, Anna Maria Maiolino, VALIE EXPORT, Ana Mendieta, Marina Abramovic, Mónica Mayer, Semiha Berksoy, Sanja Ivekovic, María Luisa Bemberg, Samuel Fosso, Anna Bella Geiger y Eugenia Balcells.
(2008) GÉNEROS??? Centro Parraga. Espacio de Investigación para desarrollo de las Artes Escénicas. 11/12/2008 – 08/03/2009
