Projecto Extramuros
Proyecto Extramuros. Dora García
04.07.2026 – 13.12.2026
La tercera edición del proyecto Extramuros se iniciará en el marco de la apertura del Festival Grec 2026 y de nuevo contará con la colaboración estable de Eina Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona y de Centre d’Art La Capella. En esta ocasión, la artista invitada a concebir la ciudad como un espacio de intervención, mediación y pensamiento será Dora García (Valladolid, 1965).
Extramuros es una iniciativa del Museu Tàpies que parte de un enfoque multidisciplinar y plural, y que se articula a partir de tres grandes ejes conceptuales: el diálogo interinstitucional, el diálogo con el espacio público y el diálogo con el medio ambiente. Este planteamiento favorece la reflexión en torno a cuestiones contemporáneas y el despliegue de un programa deslocalizado e intermitente, capaz de reformular el modo en que las instituciones artísticas se implican en su contexto urbano, social y ecológico.
La invitación a Dora García responde a la voluntad de abordar estas cuestiones desde una práctica artística profundamente vinculada a la performance, la narración y la psicología colectiva. Su trabajo, centrado en la figura del espectador, la voz disidente y la construcción de relatos alternativos, ofrece una oportunidad para explorar la ciudad como un espacio de pensamiento crítico y experimentación social.
Líneas de Tiempo/Resurrección es un proyecto artístico concebido por el artista Dora García que se despliega en un conjunto de intervenciones, acciones performativas, investigaciones colectivas y proyecciones cinematográficas que ocupan el espacio público, el museo, la ciudad y sus márgenes simbólicos. El proyecto propone una constelación de prácticas que, pese a adoptar formas diversas, comparten un núcleo conceptual común: la idea de resurrección como justicia, entendida no en un sentido religioso o metafísico, sino como una herramienta crítica, política e histórica para pensar las formas de violencia, exclusión y resistencia que atraviesan el presente.
En este sentido, la noción de resurrección como justicia bebe de fuentes literarias, musicales y políticas que van desde Vladimir Maiakovski hasta Gal Costa, pasando por Sylvia Rivera, Walter Benjamin o Elias Canetti. En todas ellas, la resurrección aparece como una demanda radical: la necesidad de que lo que fue silenciado, violentado o sacrificado pueda volver a hablar, a existir ya transformar las condiciones del presente. La canción O Amor, interpretada por Gal Costa y basada en el poema Amor 3 de Maiakovski, se convierte en un texto clave dentro del proyecto. Su clamor –«Resucitáme, aunque solo sea porque soy poeta y ansiaba el futuro»– articula una visión de la resurrección como horizonte histórico, como una forma de justicia que sólo puede llegar cuando las estructuras cotidianas de opresión, miseria y sacrificio sean desmanteladas.
Dora García concibe este proyecto como un ejercicio de escucha y de interpelación colectiva, donde el pasado no es un tiempo cerrado, sino una fuerza activa que devuelve para cuestionar los discursos dominantes y las estructuras de poder contemporáneas. La resurrección, en este marco, no es tanto el retorno literal de los fallecidos como la posibilidad de reparar simbólicamente injusticias que siguen operando en el presente. García nos invita a entender la resurrección como una práctica activa: recordar, reactivar, volver a decir y volver a hacer lo interrumpido. En este sentido, el proyecto no ofrece respuestas cerradas, sino espacios compartidos de pregunta, escucha y resistencia.
https://museutapies.org/es/exposicio/proyecto-extramuros-dora-garcia/
Fechas
04.07.2026 – 13.12.2026
Comisariado
Imma Prieto, directora del Museu Tàpies, y Judith Barnés, responsable de programas públicos del Museu Tàpies
Inauguración
Con Mari Lyn Diniz y Dora García
4 de julio, 19h, Museu Tàpies | c. Aragó, 255, Barcelona
06 de julio, 20h, balconada del Teatre Lliure de Montjuïc | pça. Margarida Xirgu, Barcelona
Con Dora García
4 y 5 de julio, 20 h, Gran Teatre del Liceu | La Rambla, 51, Barcelona
Aforo limitado. Inscripción previa en la web del Grec 2026
Precio
Entrada general: 15.00 €
Estudiantes acreditados y personas mayores de 65 años: 9 €
Conversa amb Frau Diamanda i Diego Marchante
Como prólogo de la performance Corocuerpo en el marco del proyecto artístico Extramuros, en que Dora García presenta Líneas de tiempo / resurrección, Frau Diamanda y Diego Marchante mantendrán una conversación abierta para introducir algunos de los ejes teóricos, políticos y conceptuales que articulan el nuevo número de la revista Convit/e, editada por la productora social Mescladís, que se presentará el mes de octubre.
El encuentro abordará cuestiones relacionadas con la historia de la lucha trans y su convergencia con otras luchas, la metáfora de la resurrección como justicia frente a la violencia estructural de los discursos cisnormativos, los cuerpos colectivos y las tensiones entre comunidad, identidad y disidencia. Estos temas, centrales tanto en la publicación como en la performance posterior, servirán como punto de partida para una reflexión compartida sobre las posibilidades de construcción de comunidad y las formas contemporáneas de resistencia y apoyo mutuo. Este espacio de diálogo funcionará como una apertura contextual a Corocuerpo, ofreciendo al público herramientas y perspectivas desde las que aproximarse a la experiencia escénica.
Convit/e es un proyecto editorial impulsado por la productora social Mescladís, bajo la dirección artística de Dora García y en colaboración con el Museu Tàpies, que propone un espacio de pensamiento crítico y experimentación en torno a las prácticas artísticas y sociales contemporáneas.
Frau Diamanda
Escritora, traductora, artista audiovisual travesti, drag performer, comisaria independiente, gestora cultural, DJ y actriz ocasional, está especializada en arte transgénero y performancemultimedia. Cursó el PEI (Programa de Estudios Independientes) del MACBA durante el período 2017-2018 y ha publicado los libros Escenas Catalanas: errancias antropológico-sexuales (Barcelona, La Máquina, 2020) y Sexual Dissidences: Frau Diamanda’s Catalan Scenes, Travesti Politics of Resistance and Anti-canonical Knowledge (Londres, Stenberg Press, 2025). Su interés artístico también incluye la fotografía, el vídeo, la instalación, el spoken word, la música electrónica y el net art.
Diego Marchante “Genderhacker”
Activista transfeminista, artista transmediático y docente. Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, desde 2008 trabaja como profesor de Audiovisuales y Estudios de Género en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. Su obra artística ha sido expuesta en CaixaForum, Fabra i Coats, la Sala d’Art Jove, el CCCB, el MACBA y el Museo Reina Sofía. Ha publicado diversos textos en libros como Transfeminismos. Epistemes, fricciones y flujos (2013), Barbarismos queer y otros esdrújulas (2017), New (ego). Cuerpos conectados (2021) y Glossari of Common Knowledge Vol. 2 (2022).
Una propuesta del Museu Tàpies y de la productora social Mescladís
https://museutapies.org/es/event/conversa-amb-frau-diamanda-i-diego-marchante/
Fecha
06.07.2026 | 18:30-19:30
Lugar
Espai Foyer, Teatre Lliure (Montjuïc)
